La teoría ciberpunk toma elementos de la realidad y del concepto '¿What if?' -qué pasaría si- para fantasear con la distopia cultural, la cual desarrolla desde la dominación de la máquina sobre el humano, como del control político de la realidad virtual sobre la ciudadanía, se quedó corta.

La organización política, social y cultural realizó un giro de 180° desde marzo de 2020 para acá. El confinamiento obligatorio por la pandemia del Covid-19 marcó un antes y un después. Ciertas urgencias y necesidades como la imposibilidad del encuentro, el afecto y el deseo desvirtuado por la virtualidad, sumado a la exposición insalubre de la explotación laboral, dejó la fragmentación social y la individuación al descubierto.

Las distopias se definen por lo irreal y lo incrédulo de que lo que pasa en series y películas, también sucede en la realidad. Si la vida empieza con la enfermedad, la realidad sucede con la ficción.

En diciembre de 2023, el analista de datos, Lautaro Gallardo, tuvo una revelación casi de ciencia ficción: “esto no es cine”. Lo ciberpunk devino en realidad. “la calle encuentra sus propios usos para las cosas”, describe el novelista de ciencia ficción, William Gibson.

“En el momento que podía ganar Milei y que nuestra realidad podía transformarse en un montón las cosas pensé: esto no es cine. Las cosas que conocíamos iban a cambiar. Un evento post pandémico. Fue buscar cooperar a que esto sea real, de que no estamos actuando, no es ficción”, relatan desde la productora.

Un proyecto con idiosincracia cordobesa

Esto no es Cine podría ser un guiño a la no pipa de Rene Magritte o a la frase de Frank Zappa: “el olvido de la Gran Sociedad”, cuando describe la distopia. La escena es una excusa para reunir a los distintos públicos que siguen a las bandas. Converger en la mezcla, antes que en la desidia del individualismo.

La búsqueda con el Festival Mediterráneo fue, desde el primer ciclo realizado en 2024, representar lo mejor que se pueda la idiosincracia de Córdoba. El objetivo: federalizar los festivales y dar a conocer la diversidad de bandas y artistas que proliferan más allá de Buenos Aires.

El festival tiene una duración de 90 días, dividido en tres fechas. Las bandas invitadas firman un contrato particular, una vez que se realizan las pegatinas no hay vuelta atrás. La otra particularidad es la confluencia de artistas de larga trayectoria como Tomates Asesinos que llevan 20 años rondando por los escenarios y Nube de Magallanes, quien sacó su primer EP el año pasado.

“Es promover proyectos cordobeses con la fuerza que necesitan. Si no pasa es porque no hay quien apoye estos proyectos que tienen relevancia y referencia en la provincia. Es confiar en la gente y que confíen en nosotros”, refiere el equipo de Esto no es Cine

Poner a Córdoba en el centro de la agenda

El Festival Mediterráneo se define por ser un ciclo de música independiente con la intención de marcar una agenda propia. En esta segunda fecha, el sábado 14, desde las 20h en Pez Volcán, van a estar Nube de Magallanes y Benito Cerati.

La banda formada en 2019 por: Hermit Holmes (voz y synthes), Lara Pía (voz y guitarra), Mili Arce Blanco (voz y guitarra), Emilia Rivero (bajo y coros), y Araceli Bonfigli (batería y coros), saco su primer EP homónimo el año pasado. Por su parte, Benito Cerati además de realizar un repaso de su último álbum Viva la Devolución, presentará el nuevo single Artificial, donde crítica lo superfluo de los vínculos de consumo.

“Lo trascendental es que la gente hable, marcar ciertas tendencias para marcar una agenda propia. Es lo osado de arriesgar por bandas y por un proyecto innovador”, sintetiza la producción.