Club Paraguay ya es parte de la noche cordobesa. Con más de diez años de desarrollo, logró hacerse un lugar en la producción de espectáculos en vivo, descubriendo y desarrollando artistas que luego pisan los escenarios más importantes del país.

Previo al estallido musical y mediático, artistas como Nhaty Peluso, Dillom, Ca7Riel y Paco Amoroso, Zoe Gotusso; o bandas como Bandalos Chinos, Cruzando el charco, Silvestre y la naranja, pasaron por el escenario de Paraguay. 'Somos una usina de lo que viene', es su carta de presentación.

“Como agentes activos de la cultura de Córdoba, la productora busca impulsar todos los sonidos en ebullición a las nuevas bandas que están movilizando la escena musical del país. La propuesta es presentar al público bandas y artistas que están a punto de ‘pegar el salto’”, comentan desde la organización.

Durante la primera edición, en octubre del 2024, el Festival PRGY convocó a 2.500 personas, con más de 12 artistas invitados de diferentes puntos del país. Para esta ocasión habrán alrededor de 15 bandas, repartidas entre Club Paraguay (Av. Marcelo T. de Alvear 651) y Sala Formosa (Achával Rodríguez, 349). Los artistas invitados son:

Winona Riders, Dum Chica, Varese, Pacífica, Victoria Sivinsky Los Hermanos Morgan, Ryan, Trisomía, So, IAH, Chunkans, Chelovecos, Sakatumba, Irmanas y Juan Cruz Caos.

A su vez, entre hoy y mañana habrá: ciclo de charlas vinculadas al arte, la gestión cultural y la música; además de exposiciones de cine y fotografía curadas especialmente para el público del festival.

“Con el tiempo la pasión se fue convirtiendo en una carrera, nos profesionalizamos y mejoramos nuestro trabajo. Acompañados por un gran equipo en cada uno de los proyectos, este año celebramos una década de hacer lo que tanto disfrutamos”, comparten desde la organización.

Previo al arribo a ciudad de Córdoba de la banda marpletense, “Varese”, Enfant mantuvo diálogo con Manu Tello y Gonzalo Perez Rojas, que desde el 2018 vienen produciendo un live set, combinando beats digitales con instrumentos analógicos. Pura experimentación sensoperceptiva.

Enfant Terrible: buenas, ¿cómo están? Un gusto. ¿Cómo vienen los preparativos de cara a la fecha en Club Paraguay?

Varese: estamos muy felices de volver a Córdoba y en particular a Club Paraguay, uno de los mejores venues de la ciudad. Estamos preparando un set explosivo formato festival, lo cual implica un mix entre rock electrónico y techno. Tocamos en horario trasnoche así que la idea es que todos los momentos inviten al agite. Nos encanta el club, suena increíble y el ambiente que se genera allí es único, así que las expectativas son altas.

E.T: De Mar del Plata a la Plata y de ahí a girar por diferentes puntos del país, ¿se imaginaban todo lo que les está pasando con la música?

Varese: realmente es hermoso lo que estamos viviendo en este momento, con el lanzamiento de nuestro nuevo disco TREGUA y todas las puertas que se están abriendo a nivel nacional, nos pone muy contentos de poder hacerlo. Si bien uno nunca se imagina hasta dónde puede llegar con su música, trabajamos muy fuertemente estos últimos años para llevar la propuesta al máximo nivel posible. Nos encanta visitar distintas ciudades, cada una tiene su particularidad y eso nos motiva para pensar el plan perfecto para cada una de ellas.

E.T: Mar del Plata y La Plata tienen larga data de artistas, ¿por qué tienen esa particularidad histórica?

Varese: si bien esto es cierto, son dos ciudades muy distintas. La Plata, el lugar donde creamos Varese, es una ciudad que vive al ritmo de la Universidad. Todos los años miles de chicos y chicas deciden ir a estudiar allí, entonces se genera un intercambio increíble entre artistas que llegan a las diagonales con el objetivo de formarse, crecer y armar un proyecto. El ambiente estudiantil hace que las bandas puedan acceder rápidamente a públicos grandes, lo cual genera una motivación extra para quienes se suben al escenario. Es muy importante destacar la existencia de la Facultad de Bellas Artes, un semillero artístico modelo en Latinoamérica.

Mar del Plata nace del contraste, las bandas tienen muchas menos oportunidades para tocar, sin embargo esto va generando una libertad artística que a la larga es muy beneficiosa. Mar del Plata tiene un sonido oscuro y melancólico y creo que algo de eso aparece también en nuestra música.

E.T: la proyección musical que tienen entre la producción de beats y lo analógico es una exploración genuina y heredada, ¿cómo es ese proceso creativo de generar nuevos sentidos y sonidos, sin sentir que se repiten?

Varese: es un desafío constante intentar mejorar el nivel de producción a cada disco. Si bien hay un montón de gestos que se mantienen desde el primer EP, fuimos encontrando distintos caminos para comunicar de una mejor manera lo que queríamos expresar en formato electrónico. A medida que vamos adquiriendo herramientas como productores, y nuevas influencias musicales, las ponemos en práctica en nuestros tracks. En el caso de TREGUA esta renovación fue dada en gran parte por la participación de Juan Cruz Marino (Pyura) que se encargó de producirlo. Él nos conoce hace años y sabe qué es lo que nos gusta, así que el match fue instantáneo. Actualmente nos encontramos produciendo tracks con diversos productores de la escena nacional, lo que seguramente va a dar lugar a seguir transformando ese sonido que nos caracteriza.