Nacido en el corazón de Bernal Oeste, Buenos Aires, Inti García es un músico que no sólo canta, sino que con su voz y su saxofón o cualquier instrumento que pase por sus manos, invita a un viaje profundo por la justicia, la naturaleza y valores humanos. Desde su infancia, rodeado de la poesía de miles de cantautores y una ecléctica mezcla de ritmos que van desde el folklore argentino hasta la bossa nova, el tango y el jazz, Inti fue creando una identidad musical propia. Actualmente, está enfocado en la finalización de su primer disco de estudio, con la producción de "Dibo", que verá la luz en noviembre de este año. 

En su paso por Córdoba, Inti llevó sus canciones a Un Mundo Feliz en el escenario con Musha Soul. Luego, participó en el evento de Cultura Under organizado por Unión Urbana en su segundo aniversario. Durante ese tiempo y estadía en la ciudad, conversó con Enfant y nos contó cómo desde chico absorbió la esencia de la música, gracias a una familia que la respira en todas sus formas.

-Contanos sobre tu visita a Córdoba y qué proyecto traes.

-Ésta vez vine con mi proyecto solista que nació en Córdoba. La primera vez que toqué esas canciones fue en 2017. Primero defendí los temas sólo con la guitarra, luego armé una banda porque mi música necesita varias melodías junto con la voz. En verano ya estuve por acá, conocí a mucha gente hermosa a través de Willy Bronca. Lo que me trajo nuevamente a la ciudad es compartir mi disco "Origen", que pronto saldrá completo a la luz; pero también la cultura de la autogestión que tienen, es muy poderosa y me sigue sorprendiendo.

-¿Qué hay dentro del disco y por qué elegiste llamarlo “Origen”?

-El disco tiene 8 canciones que representan un nacimiento, cada una es una parte del cuerpo. "Origen" es el punto de partida, pero con un recorrido previo. Trato de contar todas las cosas que me llevaron hasta este punto, que representa todo para mí, como mi casa donde aún vivo. Es como sacar este disco y volar. Me recuerda a mi infancia, cuando conocí la música. Mis viejos escuchaban mucho tango, folklore, la Negra Sosa y yo le cambiaba la letra a las canciones. Así que, el origen está ahí, en la infancia.

Fue en 2013 cuando Inti comenzó a forjar su camino en el mundo de la música, formaó bandas con amigos y compuso sus propias canciones en proyectos como "La Bandita" y "Los Íntimos". Pero el salto llegó en 2021 con el lanzamiento de su carrera solista y su primer sencillo “Cóndor”, una pieza que resonó fuerte en los corazones de quienes lo escucharon en ciudades como El Bolsón, Bariloche o Quilmes, y hoy a través de cualquier plataforma musical.

Su show es una experiencia participativa, donde el público no sólo escucha, sino que dialoga con el saxo, canta canciones pegadizas y baila ritmos de todo el mundo. "Es una fiesta colectiva", comenta Inti con una sonrisa. "Cada evento es una oportunidad para reflexionar juntos sobre lo que nos une y nos hace humanos".

-¿Qué mensaje metés dentro de tus canciones?

-La constante en mis canciones no siempre es política, pero sí llevan un mensaje de reconstrucción del mundo. Inconscientemente, compongo para algo. Veo la canción como una herramienta para transformar la sociedad, no sólo como una canción de amor, aunque a veces los mensajes puedan esconderse en una. No me gusta siempre bajonear, también trato temas que suban el ánimo. Si es de amor, hablo desde un mensaje más sano. Si es sobre cambio climático, lo meto en un tema alegre, contrastando.

-Sos de Zona Sur de Buenos Aires, ¿cómo ves a la movida musical y a quienes habitan el under?

-En la Zona Sur este contexto difícil nos impulsa a agruparnos y autogestionarnos más. Yo, por ejemplo, disfruto de la música "under" por eso aprovecho siempre para recomendarla. En Quilmes, Berazategui y Varela la autogestión es fuerte y se refleja en espacios como el Club de Arte Tempuja, donde muchos artistas se organizan y colaboran. Son ejemplos destacados de esto.

-Y en el plano social, ¿qué ves?

-No es casualidad que esté en auge el hip hop, que viene a patear la puerta y a decir las cosas de las que "no se puede hablar". Para mí, la raíz del problema tiene que ver con el consumo y con el poder que están teniendo los narcos. He visto a gente que te dice, "no lo puedo creer", prender la tele y ver que están hablando sin saber nada y diciendo cualquier cosa como si fuera la verdad. En mi caso, todo eso que pasó con mi viejo, que estuvo amenazado, se transformó en una chacarera. La música siempre juega con estas realidades y me ayuda a contar estas historias.

-Las canciones de Origen representan de alguna forma al cuerpo, ¿cómo fue esa decisión?

-Se dio naturalmente. Hicimos el primer visualizer con la canción "Deus" junto a Tam Paz Molina Soldán, mostrando manos tratando de agarrar arena, simbolizando el tiempo que se nos escapa. A partir de ese video pensé, "Si es un origen, un nacimiento, ¿por qué no hacer cada canción una parte del cuerpo?". Y así empezamos.

-Por último y de la mano de eso, contanos, ¿cómo crees que la música atraviesa los cuerpos y las vidas de las personas?

-Creo que la música, como el deporte, salvan vidas. Tengo amigos que dejaron de robar o consumir para hacer música. Cualquier objetivo que te aleje de la gilada y te enfoque mentalmente te ayuda a estar entero y resguardarte. Creo que la música te ayuda a decir, porque el no decir es peligroso, es auto represión. Entonces convidar arte es un gran desafío porque que va más al subconsciente, a lo profundo, no tanto a lo terrenal. En mi caso, me gusta la poesía porque llega a esos lugares donde a veces se albergan los traumas. El arte es tan poderoso por eso.

Para cerrar, te compartimos el chivo que nos compartió en la nota:

El 24 de noviembre, La Tangente será testigo de una noche vibrante con la presentación del nuevo disco de Inti García & La Multifacética. En el evento, toda la banda se hará presente; dentro están artistas destacados como Erika Bluewaters, Luz Fasanelli Natal, Santiago Arroyo, Antonio Druetta, Victoria Vivanco, Santi Vaires, Daro Borysanski y Nache Einstein.

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